【#Jewelry】20世紀裝飾藝術興起 幾何圖案大展創意

TEXT /  Arch's; PHOTO /  PIAGET,HARRY WINSTON,HOF Vanke Center,BOUCHERON,Cartier,DANIANI,ANNA HU;

到了20世紀,裝飾藝術風格大行其道,裝飾藝術(Art Deco)一詞出現於1925年於巴黎舉行的世界博覽會,並在第一次與第二次世界大戰之間達到巔峰。裝飾藝術可說是對上一世紀的新藝術風格的一種反動,裝飾藝術風格更積極融入新的時代氛圍,他們樂於接觸工業革命之後所帶來的產業運作模式。因此在珠寶設計上,以更為強烈大膽的輪廓、顏色為重點。幾何圖案是最重要的特徵,色彩上大膽的運用鮮明對比顏色,與以往相當不同的是將貴重寶石與半寶石的結合,強調珠寶在日常中與服裝的搭配性,也可以說珠寶設計到了此時,朝向一個更開放自由的面向發展。

 

 

PIAGET以撒馬爾罕古城為靈感。

 

PIAGET Secret And Light,A Mythical Journey By Piaget項鍊。

 

 

PIAGET的Secret And Light─A Mythical Journey By Piaget系列,深受被譽為「地上女王」的撒馬爾罕城的啟迪,古城的神秘色彩、浩瀚的沙漠以及雷吉斯坦廣場的綺麗顏色,都被幻化為珠寶作品,其中一條項鍊以建築上的雕刻花紋為靈感,以18K玫瑰金襯托中間一顆枕型切割祖母綠寶石,項鍊以208顆綠松石圓珠製成,充滿異國風情。而HARRY WINSTON全新的Art Deco系列珠寶即直接以建築風格美學為靈感,以圓形與長型切工鑽石進行排列,打造出充滿現代感的幾何對稱輪廓。而HOF Vanke Center手鐲,靈感意亦來自建築─Steven Holl,整個手鐲以超過100克拉的鑽石鑲嵌而成,並將建築的幾何線條與空間穿透感,展現在此珠寶設計當中。

 

DAMIANI茱麗葉系列手鍊。

 

 

BOUCHERON Jodhpur項鍊,採用特殊的風箏切割外型。

 

 

BOUCHERON的Bleu de Jodhpur系列高級珠寶,以印度之美為主軸,而擁有「太陽之城」與「藍色之城」之譽的Jodhpur則為最重要的靈感。簡潔中帶著細膩詮釋的Jodhpur項鍊,對稱的結構以及江大理石作風箏型的切割手法,都展現了幾何雕塑般的美感,向量正反兩面均有細膩的設計,更展現了珠寶設計的無限想像。而Cartier在珠寶設計上更是多元,其中歐式印度珠寶更是集西方珠寶的精緻工藝,以及印度之寶的繽紛絢麗之大成,成為裝飾藝術風格珠寶中相當重要的作品。Cartier經典的Tutti Frutti珠寶,用色鮮明大膽,並走向立體自然路線,最重要的特色則是將祖母綠、紅寶石、藍寶石結合,並切磨成凸圓狀或是雕刻成花葉造型,充滿異國情調。而DANIANI茱麗葉系列手鍊,靈感來自與阿拉伯公主的珠寶首飾,是一件將手鐲、戒指、手套巧妙結合的珠寶作品,整建手鍊以環環相扣的扇形組成,展現19世紀末期的建築藝術風格,同時更兼具異國美學。

 

ANNA HU Modern Art Deco紅寶碧璽耳環。

 

 

Text by 蔡宜庭  2016-04-27

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