近年內橫行全球的COVID-19病毒造成了許多的改變，疫情的肆虐為人心帶來更多反思，特別反映在藝術創作上。自 2019 年以來首次在美國舉辦的巴塞爾藝術展，許多來自世界各地的藝術家們透過自身作品傳達理念，反映了時代動盪的一年。

集結世界各地藝術作品

今年的巴塞爾藝術展於邁阿密海灘會議中心舉辦，主策展人Magali Arriola、Christina Li與 Larry Ossei-Mensah匯集了來自36個國家和253家國際畫廊，從繪畫、雕塑到攝影，主題多元豐富，也比往年更加多樣化，更以「解決由於過去一年的事件而出現的相互脫節的現實、全球性的流行、最近的政治動盪和國際社會行為的重新調整」為核心理念。

使公眾重視與解決全球性議題

人權與對立，數百年以來一直是個多面向的社會議題。即使如今捍衛平權與平等意識已經蔚為主流與普世價值觀，仍然抹滅不了過往種族歧視與打壓的黑暗歷史，許多暴力迫害依舊在世界各地上演，也因此藝術家們必須站出來發聲，喚起大眾的道德意識。「今年要解決的一些主要問題是種族、階級和權力」Arriola 如此認為。

貧民窟的生活百態

巴西的A Gentil Carioca 畫廊此次展出藝術家Maxwell Alexandre的繪畫，這是他正在進行的「Pardo é Papel」系列的一部分。巨大的牆面畫滿了形形色色的人物，而人們皮膚的媒材是棕色牛皮紙，展示了藝術家在里約熱內盧貧民窟Rocinha的生活經歷，描繪教會、組織犯罪和國家權力等力量如何控制貧民窟，畫出社區居民的日常生活，不僅平易近人、也更增添渲染力。

對殖民主義的控訴

紐約的David Lewis畫廊展出的作品「Sumptuous Memories of Plundering Kings」，創作者Gray這件30英尺長的裝置藝術 ，結合攝影照片與華麗的繪畫，反映了以往歐洲殖民主義和奴隸制度。巨大的畫作彷彿將漫長殘酷的侵略歷史攤開，赤裸地展現在世人眼前，更是發自內心、對過往歷史不公不義、泯滅人權的有力控訴。

文化差異與刻板認知

Peter Blum畫廊帶來Nicholas Galanin的雕塑藝術品「The Value of Sharpness: When It Falls」，60把繪製了精緻花紋的陶瓷斧頭被懸掛起來。作品表達對刻板印象的諷刺。斧頭這些看似強大的工具，通常被用以代表原始部落的土著與原住民，在侵略者與種族主義者眼中，是野蠻落後的象徵；選擇易碎的陶瓷做媒材暗指其本質是脆弱、渺小而不堪一擊的，如同那些殖民者對他們採取的血腥、殘酷的侵略與殺戮，矛盾意義的碰撞為作品帶來值得省思的深刻理念，也解釋了不同文化背景和身份如何被代表和誤傳。

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