逛完美術館後，禮品店裡總是會販售著周邊商品，吸引粉絲更貼近心中的感動。但通常服飾效果都不太好，真穿在身上彷彿是在放個招牌宣揚：我愛藝術成癡，卻拿捏不準真實生活的美感。然而，這一位來自紐約布魯克林的Ariel Adkins卻拿捏得恰到好處。她以畫筆當工具，將梵谷、草間彌生、傑克遜波洛克等大師的傑作都翻玩成了時髦印花，竟完美無縫接軌藝術到時尚的不親民距離。

▼從梵谷帶來了和煦暖意的《向日葵》

▼不要懷疑，Ariel Adkins樂於分享自己的作畫過程，力證不是他人代筆，也不是數位轉印。

▼草間彌生彷彿帶人走進一場幻境的Infinity Mirrors系列、

▼瓦西里康丁斯基的抽象畫作《構成第8號》、

▼Dan Flavin會發光的極簡Marfa project、

▼到Jackson Pollock帶著力道的奔放潑墨畫作

這位從社群經理人轉職為藝術家的女孩，總能施展畫工，在自己設計，輪廓大多簡約的裙裝上，揮灑著繽紛色彩，讓這些傑作大面積地成為身上最吸睛的焦點，完全沒有那些強硬將畫作完整複製貼上T恤上的尷尬。

花真功夫一筆筆臨摹這些經典的知名畫作，追根究柢都源自於Ariel對藝術的熱愛。早在真正開始Artfully Awear之前，她就是個穿著用色大膽，以相近的用色、印花等元素致敬名畫的奇女子。但很快地，市場上的選擇再也滿足不了Ariel的需求，於是她便像那些勇於想像與開拓的實踐者，搖起了名為Artfully Awear的旗幟，在Instagram上掀起了熱議。

雖然受到了火熱的關注，Ariel卻謙虛表示這系列作品，其實也是她一種增進藝術史知識的方式。每設計出一件，她就能在過程中循序漸進，嘗試理解與學習這些大師創作時所運用的技法。

「我的憧憬是Artfully Awear可以變成一種藝術運動，鼓勵人們更深度、更有意義地參與藝術，最終獲得足夠的靈感去創造屬於他們的新作品。」

▼不只是設計來自己穿，Ariel也有接單為別人設計。這兩條領帶的印花便是出自她的創意，用色明亮，筆觸活潑，動感十足，就如同她本人一般，也吸引了更多網友紛紛留言想訂製收藏。難怪大家都說模仿不是錯，把別人好的學起來，讓底子夠足後，再加入自己的創新，有天往後看便知道那也是讓人壯大的一種力量呀。