一年兩次，分別於1月與9月在巴黎北郊維勒蓬特展覽中心（Paris Nord Villepinte）舉辦的Maison&Objet（巴黎家居裝飾博覽會），甫於1月19日圓滿落幕。作為法國最具指標性的室內設計展，同時也是歐洲規模最大的同類型展會，Maison&Objet長期聚焦家居設計領域，涵蓋家飾、家具、燈具、織品、手工藝，乃至與時尚相關的設計物件，是觀察當代設計走向的重要活動。

2026年1月展以「Past Reveals Future」為題，從歷史、工藝與文化脈絡出發，回望過去如何形塑未來的設計語言。展會共劃分為6大展區，分布於7個展館之中，包括 Signature & Projects、Decor & Design、Fine Craft、Fragrance & Wellness、Gift & Play，以及Fashion & Accessories。同時，整個巴黎市區亦有多個場外展覽與設計活動共襄盛舉，讓展會影響力延伸至城市各處，呈現出高度密集而多元的設計景觀。

在廣闊的展覽場域中，位於7號展館的CURATIO展廳，成為本次Maison&Objet中極具代表性的策展型空間。該展廳由設計師Thomas Haarmann策劃，集結來自法國及歐洲各地、創作語言成熟的新銳設計品牌作品。Thomas Haarmann表示，他特別關注來自比利時、荷蘭、義大利、西班牙，以及法國本土的優秀創作單位，「他們在對美的共同追求之下，讓多元的創意語言得以彼此對話，並形成一種整合性的視覺與思想風景。」

CURATIO所呈現的家具與物件，多半來自高度重視工藝與材質表現的設計品牌。作品在粗獷與精緻之間取得平衡，透過結構、比例與手工痕跡的細膩處理，展現當代工藝的張力與深度，也為自由奔放、大膽前衛的創作語境注入更具文化厚度的生命力。

值得注意的是，這裡的展品既非裝置藝術，也非純粹的藝術雕塑，而是介於家具、工藝與設計收藏之間的實體作品。策展重點聚焦於材質運用（如實木、金屬、石材）、結構語言、手工痕跡與比例感，清楚示範Maison&Objet對高端設計的價值判準。CURATIO被設定為一種標準示範，向業界提出明確訊號：什麼樣的家具與設計，值得被視為具有文化深度，並具備長期收藏價值。因此以下這些在CURATIO展出的品牌，某種程度上，便代表著家居的未來。

ZIETA Studio

ZIETA Studio是波蘭的實驗性設計工作室，融合技術與藝術，以獨創的FiDU（內壓成型）技術，將金屬平板透過氣壓塑形成極輕、立體的家具、照明與雕塑作品。由Oskar Zięta創立，品牌跨越設計、材料研究與工程，打造既具功能性又具雕塑性美感的作品，重新定義材料的可能性與設計語彙。

IMPERFETTO LAB

IMPERFETTO LAB是義大利當代設計工作室與實驗型工坊，結合家具、雕塑與藝術創作，在玻璃纖維等材料中探索獨特形式與工藝表現。品牌強調不完美之美，每件作品透過手工打磨和雕塑語彙呈現，呈現自然與人工之間的視覺張力與詩意平衡。其創作既具雕塑性又兼具功能性，在全球設計圈廣受關注。

BOON_EDITIONS

BOON_EDITIONS是一家位於巴黎的當代家具訂製公司，致力於開發獨家訂製家具。透過跨界合作將設計與建築美學融合，推出兼具工藝與創意的精選系列。每個Edition集合歐洲工匠手工製作的作品，分為限量與開放系列，強調永恆風格與可收藏價值，旨在連結設計師、藝術家與設計愛好者，共同探索現代設計的新範式。

GIOPATO & COOMBES

GIOPATO & COOMBES是由Cristiana Giopato與Christopher Coombes創立的義大利燈具品牌，工作室設於特雷維索，專注於當代LED燈具的設計與製作。品牌將燈光視為情感與想像的媒介，透過雕塑般的造型語彙，探索光的行為、質地與空間感受。每件作品皆結合精密技術與高貴材質，在理性結構中保留如夢似幻的感性層次。

Samuel Accoceberry Studio

Samuel Accoceberry是法國當代設計師，於2010年成立個人工作室，創作橫跨家具、燈具與空間設計，風格以純粹線條、建築比例與精緻工藝著稱。其中，以雪花石膏燈具系列是他的招牌之作，透過整塊石材雕刻，探索光線穿透天然礦物的層次變化。每件作品皆獨一無二，將材料本身的紋理轉化為光影表現的核心語言。

Zoé Wolker Studio

Zoé Wolker Studio是一間位於里斯本的設計工作室，關注建築與燈光之間的關係。建築師 Zoé Wolker 將建築設計中的結構、比例與材料思考，轉化為可移動的燈具與物件作品。她透過清楚的幾何形狀、完整的體量設計，以及材料對光線的反射與變化，讓燈具不只是照明工具，也成為影響空間感受的建築元素。