1926年，卡地亞（Cartier）的經典「Tank」腕錶首次登上大銀幕，出現在電影《酋長之子》（The Son of the Sheik）中。當時飾演主角、也是1920年代最受歡迎演員之一的Rudolph Valentino，因對這枚腕錶情有獨鍾，甚至說服導演讓他在片中佩戴，即使它根本不符合電影所處的時代背景。

從點綴到致敬銀幕經典

卡地亞與電影的深厚緣分就此展開，不但於1946年為Jean Cocteau的電影《美女與野獸》（Beauty and the Beast）打造鑽石「眼淚」，也讓Gloria Swanson在《日落大道》（Sunset Boulevard）中閃耀奪目。從腕錶到珠寶，這些作品不僅點綴銀幕，更成為經典畫面的一部分，形塑人們對這些作品的視覺記憶。

如今，作為威尼斯影展6年來的主要贊助商，品牌在今年進一步展開「Cartier Cinema Club」計畫，透過論壇、特別放映會等活動，持續探索電影藝術及其背後的創作工藝。其中，卡地亞攜手影視公司Lionsgate，舉辦迎來10週年的《樂來越愛你》（La La Land）電影交響音樂會，由原配樂大師Justin Hurwitz親自指揮，帶領觀眾徜徉於電影與音樂的交織之美，再次走進熟悉又美好的旋律。

從電影創作看見共同之處

除此之外，Cartier Cinema Club也將焦點延伸至電影創作本身，邀請國際知名導演、演員及幕後工作者參與「電影藝術與工藝大師班」（The Art and Craft of Cinema Masterclasses），深入分享各自的創作歷程。其中，導演趙婷（Chloé Zhao）與電影攝影師Łukasz Żal，便分享了他們對電影工藝的理解。在他們眼中，電影工作者就像工匠般，透過鏡頭捕捉現實與虛幻之間、甚至更深層的空間，再藉由不同的鏡位與畫面將其呈現在觀眾眼前。

這份對細節的雕琢，與珠寶工匠所追求的工藝精神不謀而合。除了在創作過程中尊重作品本身、擁抱天然且真實的「不完美」，更透過一次次與作品的接觸與打磨，逐步推向臻作。Cartier Cinema Club不只對經典電影致敬，更像是一場從電影藝術回望珠寶工藝的探索旅程，無論是攝影鏡頭前的光影變化，或珠寶上折射出的亮麗光芒，最根本都是來自創作者對材質、細節與美感的琢磨。