近期在紐約，一場來自美妝集團雅詩蘭黛傳人Leonard Lauder私人收藏的拍賣，引發全球藝術市場高度關注。最終，藝術家克林姆（Gustav Klimt, 1862–1918）的畫作《Bildnis Elisabeth Lederer》，以2.364億美元（約新台幣73.7億元）成交。這項結果不僅刷新克林姆過往的拍賣紀錄，也使這幅作品成為蘇富比成立以來最昂貴的藝術品，同時在現代藝術領域中創下最高成交價。

美妝集團雅詩蘭黛傳人Leonard Lauder（1933 – 2025）也是知名藝術品收藏家，所收藏的克林姆畫作《Bildnis Elisabeth Lederer》隨著他的離世，首次出現在拍賣市場，同時釋出的還有克林姆的兩幅風景畫，也以高價易主。

同場拍賣賣出的克林姆風景畫《Waldabhang bei Unterach am Attersee》。

這位「身價最高的女人」是克林姆的私生女？

若不將討論範圍限定於現代藝術（現代藝術通常指1860年代至1970年代間的藝術作品，涵蓋從印象派到立體派、野獸派、超現實主義等風格），放眼整個藝術拍賣史，這幅作品則名列史上第二昂貴的藝術品，僅次於文藝復興時期達文西的《Salvator Mundi》。畫中女性也因此被視為拍賣史上最昂貴的肖像人物。

這位Elisabeth Lederer來自奧地利極具影響力的家族，其父母是克林姆重要的贊助者，也是維也納上流文化圈的關鍵人物。克林姆自1914年受託，並以三年的時間完成這幅肖像。畫中描繪的是Elisabeth Lederer二十出頭的年華，然而她的生命軌跡並未如畫作般華麗。隨著二戰與納粹併吞奧地利，她因猶太背景而遭迫害，甚至需要假稱自己是「克林姆的私生女」才能逃過一劫。1944年她逝世，甚至與克林姆葬於同一座公墓，使這幅作品更添神祕敘事性。

顛峰之作中暗藏中國王室符號

然而，高價成交的關鍵並非充滿傳聞的身世，而是作品本身的藝術價值。提到克林姆，最容易聯想到的是他的「黃金時期」——金箔、幾何圖案與平面化構圖，將人體與裝飾語言融合，呈現華麗、神祕且儀式性的視覺語彙。然而，較少人熟悉的是他晚期風格的轉變。

克林姆最廣為人知的代表作〈Der Kuss〉。

在創作後期，他逐漸回到柔和自然的色彩，筆觸更自由，女性形體更具生命感與親密性，裝飾語彙退場，取而代之的是對身體與感官更成熟的凝視。《Bildnis Elisabeth Lederer》便屬於此風格代表。

因此，即使畫面不再有典型的金色光芒，反而更具細節層次。畫中衣袍可見兩隻淺藍巨龍於浪濤間浮現，象徵權力與皇室階級。不同於克林姆作品中常見的東方抽象圖案，這件作品為他唯一一幅採用明確皇家符號的肖像，也反映畫中人物及家族在當時的社會地位。

本次拍出高價的《Bildnis Elisabeth Lederer》。

克林姆作品為什麼受收藏圈青睞？

克林姆之所以長期受到收藏市場推崇，不只因其作品具有極高辨識度，更因他代表著19世紀末至20世紀初維也納文化黃金期的精神樣貌。當時精神分析、新藝術與現代主義建築興起，藝術家開始挑戰傳統、探索潛意識與欲望。克林姆與席勒等分離派成員，以象徵、情色與文化混血語彙重新定義肖像畫，使作品具有時代意識。

他的創作吸納拜占庭、亞洲與全球視覺語系，並將人體、圖騰、感性與象徵並置，使作品跨越語言、文化與地理界線，因此持續在國際收藏市場具有影響力。

漲勢可期的藝術家還有他們

除了克林姆，本場拍賣也顯示其他藝術家同樣受到市場追捧。挪威藝術家孟克（Edvard Munch）的《Sankthansnatt》以3510萬美元成交。他以強烈的情緒張力、粗獷筆觸與存在主題聞名，畫面帶有心理層面的震盪性。

孟克的《Sankthansnatt》。

另一亮點是馬諦斯（Henri Matisse），其六件銅雕總計以4900萬美元成交，超過預估行情。相較孟克的情緒濃度，馬諦斯更追求形體簡化、線條韻律與形式純粹性，其中《Figure décorative》與《La Serpentine》成為市場焦點，顯示馬諦斯雕塑領域仍具有高度增長空間。

馬諦斯的《Figure décorative》。

克林姆真跡即將來臺

若想近距離欣賞克林姆作品，也不必遠赴海外。今年12月5日起，《綻放 維也納美景宮百年花繪名作展》將於國立歷史博物館展出，屆時克林姆真跡將亮相，為臺灣觀眾帶來難得的實體觀展機會。