遊走在普普與新寫實藝術風格的當代藝術家,Martial Raysse以霓虹色彩妝點日常生活,更是Saint Laurent的靈感謬思
TEXT / Hex Zou; PHOTO / 翻攝網路;
Martial Raysse是法國當代知名藝術家,也是詩人、演員。他是新寫實主義風格的創辦人之一,日常生活化的題材、拼貼的技法與霓虹色彩的應用,Martial Raysse的美學風格也同時帶有普普藝術的風格;Yves Saint Laurent也曾以他的畫作為設計靈感。
藝術世家之子,成立新現實主義團體畫派
Martial Raysse於1936年出生在法國的陶藝世家,12歲即開始繪畫和寫詩。1960年時,Raysse與Arman、Yves Klein、Francois Dufrene以及Pierre Restany等藝術家、哲學家共同創立了新現實主義團體。
該藝術風格與美國普普藝術幾乎同時興起,展示了一種歐洲風格的普普藝術,受20世紀機械文明的環境與影響,如電視、電影及照相術等映像技術的發展。題材大多以城市景像、日常生活為主,作品呈現人工的自然感;藝術家們也力倡藝術必須回歸到現實世界,表現手法與現代文明及生活息息相關。
Yves Klein 《Relief Éponge bleu sans titre》
Arma 《Madison Avenue》
對世俗日常的戀物
Raysse早期的創作手法,顯示了藝術家對塑料製品的迷戀;通過不同顏色的日常塑料物品、組合堆積成創作,展露他對消費型社會的願景。
左半上、下《Vision Hygiene》、右《Tree》
在藝界享負盛名
1962年起,Raysse前往美國發展,並和當代享譽盛名的普普藝術大師Andy Warhol、Roy Lichtenstein共同參展。他開始在繪畫中使用鮮亮奪目的霓虹色彩,並經常以女性的面孔為主題。Raysse對廣告或時尚照片中的模特兒著迷,並塗上鮮豔、華麗的色彩。鮮綠、豔紅、亮橘等對比鮮明的色調、讓人聯想起日常活中的塑料、人工燈光的照明;在60年代末,他是一位非常成功的流行藝術家,獲得了國際評論界的讚譽,也在1966年代表法國參加了威尼斯雙年展。
Raysse靠著自學與熱情、在藝壇取得巨大成功,年事已高的他於也2014年,在巴黎蓬皮杜中心舉辦了職業生涯大型回顧展。
左《Last Year in Capri》、右《Seventeen》
左《Portrait de Mme Raysse》、右《Untitled》
《Suddenly Last Summer》
時尚的啟發者
法國在日前至5月15日,為慶祝Yves Saint Laurent成立第60週年,舉辦了《Yves Saint Laurent aux Musées》的回顧展覽,傳奇時尚設計師的50件經典作品陸續在法國5家最負盛名的博物館出展。品牌於1971年推出的春夏服裝系列、有一件綠色的狐皮大衣,即是以Martial Raysse的作品《Made in Japan, La Grande Odalisque》為設計靈感。
畫作中的獨眼綠膚女子,瀰漫神秘的氣質;她的華麗頭飾以廢棄的織物和塑料物品製成,頭頂上的塑膠蒼蠅幽默地暗喻了對美的嘲諷。這個色彩調性被認為在時尚與繪畫都是少見而不尋常的,Saint Laurent先生不但還原了原畫中大膽張狂的豔綠、也賦予大衣一種媚俗、充滿活力的優雅調性。
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